Das Schicksal der bildhübschen Kaiserin Elisabeth von Österreich, besser bekannt als Sisi, hat seit der Uraufführung bei den Vereinigten Bühnen Wien ganze Generationen berührt und zugleich fasziniert. Bis heute ist ihr Mythos weit über die Grenzen Europas hinaus lebendig. Erleben Sie ELISABETH – Das Musical von Michael Kunze und Sylvester Levay nun zum ersten Mal in seiner neuen, spektakulären Theater-Fassung und lassen Sie sich von der mitreißenden halbszenischen Aufführung in eine Welt voller Emotionen, Intrigen und Leidenschaft entführen. Das große Orchester ist dabei erstmalig mitten auf der Bühne zu erleben und zelebriert im Zusammenspiel mit den starbesetzten Hauptrollen, natürlich in Originalkostümen, die wunderschönen Songs und die bewegenden Schicksale ihrer Figuren.  

Die erfolgreiche Neu-Inszenierung erstmals in Deutschland 

ELISABETH – Das Musical von Michael Kunze und Sylvester Levay begeisterte in den letzten Jahren bereits über 100.000 Zuschauer mit seiner neuen spektakulären Open-Air-Inszenierung. Und dies an einem ganz besonderen Ort: Im Ehrenhof von Schloss Schönbrunn in Wien. Nun wird diese Version erstmals, nach den Sommergastspielen in Wien und China, in Frankfurt und München zu erleben sein.  

Werden Sie Teil dieser einzigartigen Aufführung und erleben Sie die Geschichte von Kaiserin Elisabeth von Österreich in einer neuen, aufregenden Umsetzung. Lassen auch Sie sich von ELISABETH – Das Musical von Michael Kunze und Sylvester Levay in der gefeierten Schönbrunn-Version verzaubern!

Tauchen Sie ein in eine aufregende Zeitreise zurück in die 50er Jahre mit GREASE - dem unvergesslichen Musicalphänomen, das Generationen überdauert hat und nun mit neuem Schwung und unwiderstehlichem Charme die Bühnen Europas erobert!

Erleben Sie die Magie der legendären 50er Jahre mit GREASE, einem mitreißenden Spektakel voller Leidenschaft, Liebe und rebellischem Geist! Begleitet von den zeitlosen Hits wie „You're The One That I Want" und „Summer Nights", entführt Sie diese explosive Neu-Produktion in eine Welt voller Rock'n'Roll und unvergesslicher Erinnerungen.

GREASE, eines der erfolgreichsten Musicals aller Zeiten in einer atemberaubenden Neuinszenierung, schillernden Kostümen und im englischen Original mit einem internationalen Ensemble! Erleben Sie die unvergleichliche Geschichte von Danny und Sandy, die schon seit Jahrzehnten die Herzen der Zuschauer weltweit erobern.

Ein unvergessliches Erlebnis für Jung und Alt, das die Nostalgie vergangener Zeiten mit zeitloser Energie und frischem Wind auf der Bühne verbindet. Sichern Sie sich noch heute Ihre Tickets für das Musicalhighlight des Jahres und lassen Sie sich in eine Welt voller Glamour, Liebe und unvergesslicher Songs entführen!

Weitere Informationen zur Show finden Sie unter: www.musical-grease.de

Auf Tour mit „Hinotori – Die Flügel des Phönix“ und „Hito no Chikara – Die Macht der menschlichen Stärke“ 

YAMATO – The Drummers of Japan verbinden in ihren atemberaubenden Shows Tradition mit Moderne sowie unbändige Leidenschaft mit verblüffender Harmonie und athletischer Höchstleistung. Perfekt wird die Mischung durch den unverwechselbaren Humor, mit dem die Truppe seit über 30 Jahren jedes Publikum erobert. Bei mehr als 4.500 Auftritten in 54 Ländern haben sich die Taiko-Virtuosen damit bereits in die Herzen von über 8 Millionen Zuschauern gespielt. Jetzt kehrt die trommelnde Legende im Winter 2024/25 und im Frühjahr 2025 zurück!  

Hinotori – Die Flügel des Phönix 

Im Winter 2024/25 kommt das erfolgreichste Taiko-Ensemble mit seiner Show Hinotori erstmals nach Deutschland, Österreich und in die Schweiz. Hinotori feiert das Leben in seiner ganzen Vielfalt. Mit ihrem unverwechselbaren Taikospiel und dem Sinnbild des Phönix bringen sie ihre Philosophie als pure Energie auf die Bühne: einfach jeden Moment auskosten und immer wieder das Beste geben!  

Hito no Chikara – die Macht der menschlichen Stärke 

Im Frühjahr 2025 kehrt die japanische Trommelformation mit einer brandneuen Show zurück nach Deutschland! Auf der Bühne zelebrieren die Taiko-Virtuosen das Zusammenspiel von Emotionen, Kreativität und Kraft, welche sich in „Hito no Chikara“ – der Macht der menschlichen Stärke - vereinen. Mit ihren pulsierenden Rhythmen und donnernden Klangmustern, erschaffen sie so eine magische Verbindung mit ihrem Publikum.  

Erleben Sie die außergewöhnliche Energie des weltweit erfolgreichsten Taiko-Ensembles live. YAMATO – The Drummers of Japan verbinden traditionelle asiatische Trommelkunst mit den fesselnden Beats des modernen Japans. In Kombination mit den farbenprächtigen Kostümen und stimmungsvollen Bühneneffekten entfaltet sich dabei ein brillantes Fest für alle Sinne.  

Weitere Informationen und Bilder zur Show finden Sie im Internet unter:
www.yamato-show.de  

Wer kennt sie nicht, die Titelmelodie des Weihnachtsklassikers „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“? Seit über 50 Jahren reitet die Märchenheldin dazu verträumt auf ihrem Schimmel Nikolaus durch verschneite Landschaften und entzückt Generationen von Zuschauern. Aschenbrödel nimmt ihr Schicksal selbst in die Hand, kämpft für das große Glück und zeigt dabei auch dem Prinzen gleich bei der ersten Begegnung im Wald zielsicher, wo es lang geht. Eigensinnig und mit dem Herzen am rechten Fleck – das ist es, was den Film bis heute ausmacht. Seit seiner Erstausstrahlung im Jahr 1973 ist das von Leichtigkeit getragene Filmmärchen mit seiner Schneekulisse und winterlich-romantischen Stimmung nicht mehr aus dem Weihnachtsprogramm wegzudenken. Zu verdanken ist dieses filmische Weihnachtswunder kuriosen Umständen: Das ursprüngliche Drehbuch sah vor, dass Aschenbrödel über „blühende Wiesen“ läuft; weil aber die Filmstudios der tschechisch-deutschen Koproduktion für den Sommer bereits verplant waren, lies Regisseur Václav Vorliček die Geschichte kurzerhand in den Winter verlegen.  

Erneut dürfen sich das schöne Aschenbrödel und ihr Prinz über eine ganz besondere Bühne freuen: Seit einigen Jahren sorgt „Drei Haselnüsse für Aschenbrödel“ zur Weihnachtszeit im deutschsprachigen Raum regelmäßig für ausverkaufte Konzertsäle, deren Podien sich in den Schauplatz der bezaubernden Liebesgeschichte verwandeln. Während der Märchenfilm auf einer Großbildleinwand seinen Lauf nimmt, wird der Film-Soundtrack von Karel Svoboda live von einem großen Symphonieorchester gespielt und Szene für Szene mit den romantisch-witzigen Abenteuern synchronisiert. Schon kurz nach dem Aschenbrödel-Soundtrack erhielt Svoboda erste Aufträge aus dem Westen und seine Titelmelodien für Zeichentrickfilme wie „Die Biene Maja“, „Wickie“ oder „Nils Holgersson“ entstanden. Aber nur jene bezaubernde Melodie, zu der die Prinzessin auf ihrem Schimmel durch den Schnee jagt, vermag beim Publikum solch selige Glücksgefühle hervorzurufen. 

FilmPhilharmonic Edition / Film mit Genehmigung der Deutschen Kinemathek im Auftrag der DEFA Stiftung / Musik mit Genehmigung von Pro Vox Music Publishing 

Frankfurt
Orchester: Neue Philharmonie Westfalen
Leitung: Markus Huber


Mannheim
Orchester: Württembergische Philharmonie Reutlingen
Leitung: Adrian Prabava


Berlin
Orchester: Deutsches Filmorchester Babelsberg
Leitung: Stefanos Tsialis


Köln
Orchester: Philharmonie Südwestfalen
Leitung: Gianluca Febo


Hamburg
Orchester: Norddeutsche Philharmonie Rostock
Leitung: Stefanos Tsialis


Dortmund
Orchester: Neue Philharmonie Westfalen
Leitung: Markus Huber


 

Endlich wird nach den ersten beiden Abenteuern auch der dritte Teil, „Harry Potter und der Gefangene von Askaban“, auf Großbildleinwand zu erleben sein. Während ein großes Symphonieorchester die Filmmusik von John Williams live zum Film spielt, können die Zuschauer in diesem einzigartigen multimedialen Event erleben, welche Gefahren das neue Jahr mit sich bringt: Seelenzerstörende Dementoren schweben über Hogwarts und ein Verbündeter des verfluchten dunklen Zauberers „Dessen Name nicht genannt werden darf“ lauert im Schlossgemäuer: Der furchteinflößende Sirius Black ist aus Askaban entkommen!  

Film in deutscher Sprache 

FSK ab 6 Jahren 

WIZARDING WORLD and all related trademarks, characters, names, and indicia are © & ™ Warner Bros. Entertainment Inc. Publishing Rights © JKR.  

Weitere Informationen und Bilder zur Show findest Du im Internet unter: www.atgtouring.de 

Frankfurt
Orchester: Neue Philharmonie Westfalen

THE HARLEM GOSPEL SINGERS sind endlich zurück! Mit viel Groove verbreiten sie die „Good News“, Hoffnung und Lebensfreude und stärken das Gemeinschaftsgefühl! Erlebe großartige Songs wie Amazing Grace, You’ve Got A Friend, When The Saints Go Marching In, Oh Happy Day oder auch Michael Jacksons Earth Song im speziellen Gospel Arrangement – dargeboten von einer 6-köpfigen All-Star-Band und acht herausragenden US-amerikanischen Gospelkünstlern. 

 

Ein Meilenstein amerikanischer Musikkultur 

 

THE HARLEM GOSPEL SINGERS zeigen die elementare Bedeutung des Gospels für die amerikanische Musikkultur. Seit den Anfängen im 18. Jahrhundert bis heute haben Spirituals und Gospel so gut wie alle Formen populärer Musik beeinflusst: Blues, Soul, R&B, Jazz, Rock, ja selbst Hip Hop oder Country. Gleichzeitig haben diese verschiedenen Stilrichtungen Eingang in die Gospelmusik gefunden.  

 

Mit ihrem unverwechselbaren Sound eroberte das fulminante Gospelphänomen die Metropolen Amerikas und Europas. Mehr als 2,5 Millionen Menschen feierten bislang begeistert die alljährlich neu inszenierten, von R&B, Jazz und Pop inspirierten Shows der bedeutendsten Gospelformation der Welt.  

Tony Scotts Film „Top Gun“ aus dem Jahr 1986 eroberte atemberaubende Flughöhen, nicht zuletzt durch den weltberühmten Song „Take My Breath Away“ und den Soundtrack von Harold Faltermeyer. Bereits damals gab es Spekulationen über eine Fortsetzung des Leinwandepos und seiner Filmmusik. Erst 36 Jahre später folgte die Fortsetzung „Top Gun: Maverick“ von Joseph Kosinski und gilt mit sechs Oscar-Nominierungen und einem gewonnenen Oscar als einer der erfolgreichsten Filme aller Zeiten. Daran knüpft das Filmmusik-Erlebnis „Top Gun: Maverick – in Concert“ an. Während der preisgekrönte Blockbuster auf der Großbildleinwand zu sehen ist, lässt ein großes Symphonieorchester den Soundtrack live im Konzertsaal zum Leben erwachen. 

„Ist das überhaupt machbar?“ Diese Frage beantwortet Tom Cruise alias Leutnant Pete „Maverick“ Mitchell 2022 selbstbewusst: „Die Antwort liegt allein beim Kapitän im Cockpit.“ Maverick, einer der besten Flieger der Navy, stößt erneut an die Grenzen des Machbaren, diesmal an der Seite der selbstbewussten Natasha „Phoenix“ Trace. Zurück an seiner alten Elite-Flugschule „Top Gun“ soll er junge Piloten für eine gefährliche Mission vorbereiten – und trifft dabei auf die Geister seiner Vergangenheit. 

Actiongeladene Flugszenen und tiefe Emotionen werden erneut von Harold Faltermeyer vertont, unterstützt von den Oscar-Preisträgern Hans Zimmer und Lady Gaga sowie Lorne Balfe als Co-Komponisten. Gespickt mit frischem Wind unter den Flügeln setzt der Soundtrack das musikalische Erbe von „Top Gun“ aus dem Jahr 1986 fort. 

Pilsen Philharmonic Orchestra / Gottfried Rabl Leitung 

Weitere Informationen zur Show finden Sie unter: www.atgtouring.de

Frankfurt
Orchester: Deutsche Philharmonie Merck
Leitung: Ben Palmer

Seit 50 Jahren begeistert MUMMENSCHANZ die Theaterwelt und das Publikum rund um den Erdball. Vom Broadway aus eroberte das legendäre Ensemble die ganze Welt. Seitdem prägen die „Meister der Fantasie“ die Theaterwelt und sind zum Inbegriff des zeitgenössischen Figurentheaters geworden. Mit ihrem Jubiläumsprogramm „50 Years“ nimmt die preisgekrönte Schweizer Formation das Publikum mit auf eine Reise voller Fantasie und Poesie und zeigt die beliebtesten Charaktere aus dem großen Repertoire der letzten fünf Jahrzehnte.

Das Jubiläumsprogramm „50 Years“


Zum Jubiläum hat Gründungsmitglied und künstlerische Leiterin Floriana Frassetto ein Programm zusammengestellt, in welchem die beliebtesten und erfolgreichsten
Nummern wie die Lehmmasken oder die Klopapier-Gesichter zu sehen sind. Natürlich tauchen in „50 Years“ auch die fragilen, luftgefüllten Giants, der Röhrenmann und weitere skurrile Gegenstände und Formen auf, die von den fünf Darstellerinnen und Darstellern zum Leben erweckt werden. Die Jubiläumsshow zeigt aber auch überraschende, neue Formen mit für MUMMENSCHANZ so typisch eigensinnigen Charakteren.

Ein Jubiläumsprogramm ohne Worte und Musik, eine magische und poetische Reise, die keine Untertitel benötigt. „50 Years“ nimmt Dich mit in die grenzenlose und dennoch vertraute Welt der Fantasie von MUMMENSCHANZ, ein spielerisches und interaktives Ereignis mit einem Programm für alle Generationen, das Du nicht verpassen solltest.

n universellen Zündstoff der Fantasie. Jeder, der Augen hat, um sich daran zu erfreuen, sollte das einmal gesehen haben!

Die Darsteller mögen wechseln, doch das Auto bleibt voll technischer Raffinesse, der Wodka Martini stets geschüttelt, nicht gerührt. Die Ziffern 007 stehen für die längste und erfolgreichste Filmreihe der Welt und definieren seit über sechs Jahrzehnten britische Coolness und Kult. In 25 Filmen hat es der berühmt-berüchtigte MI6-Agent James Bond geschafft, die Menschheit in den exotischsten Schauplätzen der Welt vor den bedrohlichsten Bösewichten zu retten und nebenbei die aufregendsten Frauen zu verführen. Stets begleitet von Miss Moneypenny, M und Q sowie einem unnachahmlichen Sound, der Musikgeschichte schrieb. Vorneweg die legendäre Titelmelodie als Klassiker unter den Musikintros, die im Casino oder während atemberaubender Stunts jederzeit die perfekte Klangkulisse bildet.  

Für die Soundtracks sind Filmmusikgrößen wie John Barry, David Arnold oder Hans Zimmer verantwortlich. Die größten Musikstars haben zum Katalog der ikonischen Bond-Songs beigetragen, unter ihnen Shirley Bassey, Louis Armstrong, Nancy Sinatra, Tina Turner, Tom Jones und Adele. Mit großem Orchester, Band und zwei Gesangssolisten wird dem James-Bond-Sound nun in der Kölner Philharmonie die perfekte Bühne geboten. Durch den Abend führt Dietmar Wunder, die deutsche Stimme von Daniel Craig. Zeit, den Smoking anzulegen... 

Weitere Informationen und Bilder zur Show findest Du im Internet unter: www.atgtouring.de  

Frankfurt
Orchester: Deutsches Filmorchester Babelsberg
Leitung: Christian Schumann

Am 11. Januar 2025 im Rosengarten Mannheim

Klassisches Ballett – woran denken Sie zuerst? In neun von zehn Fällen entsteht vor dem geistigen Auge das Bild einer zierlichen Tänzerin im weißen schimmernden Tutu, das Gesicht von weißen Federn umrahmt. Hinzu kommt ein nobler Prinz, der sich unsterblich in das Traumwesen verliebt… Unwissend woher, und doch immer wieder dasselbe Bild aus Schwanensee. Diese eine Vorstellung verkörpert das, was für viele das klassische Ballett ausmacht. Schwanensee Das tänzerische Meisterwerk gastiert am 11. Januar 2025 vorgetragen durch das Ukrainian Classical Ballet im Rosengarten Mannheim.

Über 100 Jahre unangefochtene Popularität beim internationalen Publikum, machen Schwanensee zu einem der beliebtesten Werke aus dem klassischen Ballettrepertoire! „Wer Schwanensee nicht kennt, kann Ballett erst gar nicht verstehen.“ sagen Ballettkritiker. „Es ist eine Liebe, derer sich niemand zu schämen braucht, denn nirgends sonst ist das klassische Ballett zu so künstlerischer Vollendung gelangt wie in dieser neoromantischen Choreographie von Lew Iwanow:“ (Horst Koegler)

Die Companie


Das Ukrainian Classical Ballet wurde 2017 in Kiew gegründet. Unter der künstlerischen Leitung von Ivan Zhuraview präsentieren die talentiertesten TänzerInnen der Ukraine das Beste der klassischen Ballett-Kunst. Zur Besetzung gehören etwa die berühmtesten SolotänzerInnen des Landes – u.a. Starsolisten des Nationaloper der Ukraine, die Träger der Ehrentitel „Verdiente Künstler“ – dazu zählen etwa Olga Golitsaya und Jan Väna.

Ob in fernen Universen, mystischen Zauberwelten oder düsteren Piratenbuchten: Wenn die Spannung im Kino knistert, packende Heldenreisen selbst hartgesottene Filmfans zu Tränen rühren und ein wohliges Kribbeln bescheren, spielt der Soundtrack die Hauptrolle. Erst die atemberaubende Filmmusik haucht den Bildern Leben ein und zieht die Zuschauer selbstvergessen in fesselnde Fantasiewelten. Um die wirklich tiefgreifend-packenden Emotionen freizusetzen, durch deren Magie Filmklassiker sowie deren Helden unsterblich werden, genügt selbst das brillanteste Lichtspiel nicht. Andersherum entfalten legendäre Titelmelodien auch ganz ohne Leinwand Traumbilder nostalgischer Erinnerungen, vertraute Gefühle und Gänsehautmomente – über Generationen hinweg. 

Nur meisterhaften Klangzauberern wie Hans Zimmer und John Williams gelingt es, solch unvergessliche Vertonungen über die Filme hinauswachsen zu lassen. Für die Traumfabrik Hollywood kreierten die Musikschöpfer hunderte international bekannte Soundtracks, ergatterten – von Oscar bis Emmy – Preise vielseitig wie ihr Gesamtwerk und erreichten bereits zu Lebzeiten Legendenstatus. 

Beim Filmmusik-Konzert „The Sound of Hans Zimmer & John Williams“ kann das Publikum die musikalischen Höhepunkte der beiden Komponisten live erleben. Ergreifende Melodien aus „Der König der Löwen“, „Star Wars“, „Harry Potter“ und „Fluch der Karibik“ ergänzen sich nach den großen Erfolgen der letzten Jahre mit weiteren filmmusikalischen Höhepunkten zu einem neuen Programm – symphonisch zum Leben erweckt von einem Live-Orchester. Ein Konzertabend mit Kopfkino und wahrhaft ausgezeichneten Hörerlebnissen, der nicht nur Filmfans vereint!

Frankfurt
Orchester: Philharmonie Südwestfalen
Leitung: John Jesensky
Moderation: Daniel Boschmann
Chor: uniChor Siegen

Dortmund
Orchester: Philharmonie Südwestfalen
Leitung: John Jesensky
Moderation: Daniel Boschmann
Chor: uniChor Siegen

Köln
Orchester: Philharmonie Südwestfalen
Leitung: John Jesensky
Moderation: Steven Gätjen
Chor: uniChor Siegen

Ein Bühnenmärchen mit Musik nach Charles Dickens - mit Samuel Finzi, Herbert Knaup und Ensemble.  

Sie ist – neben der Geschichte von Jesu Geburt – der vermutlich meisterzählte Klassiker der Adventszeit: die Weihnachtsgeschichte von Charles Dickens. Ausgerechnet am Heiligabend wird der alte Geizhals Scrooge von vier Geistern heimgesucht und entdeckt schließlich seine Menschlichkeit wieder. Die Erzählung aus dem Jahr 1843 erscheint heute noch zeitlos und aktuell. Weil der Klassiker von Dickens in einer Zeit der Egozentrik, der Ich-AGs und iPhones an Nächstenliebe und Mitgefühl erinnert, ist er die perfekte Einstimmung auf die Weihnachtszeit.  

So stimmungsvoll und lebendig wie selten 

Eine Weihnachtsgeschichte beschwört im geschickten Zusammenspiel von Lichtregie und Livemusik die Bilder alter Schwarzweißfilme herauf. Die Hauptrolle aber spielt die Erzählung selbst, denn ihr Tempo, ihr Rhythmus und ihre Struktur kommen in der Fassung von Martin Mühleis so stark wie selten zur Geltung. Schon in der Vergangenheit wurden seine Bearbeitungen großer Literatur vom Publikum gefeiert. Jetzt hat der Regisseur und Produzent für Samuel Finzi und Herbert Knaup ein musikalisches Bühnenmärchen geschaffen, das ihnen wie auf den Leib geschneidert scheint. Die beiden Schauspieler verleihen der Geschichte eine unglaubliche Lebendigkeit, bei der auch der typische skurrile britische Humor nicht fehlen darf. 

Songs wie „The Sound of Silence“, „Bridge over Troubled Water“ oder „Mrs. Robinson“ wurden zum Soundtrack einer ganzen Generation. Als liebevolle Hommage bringt The Simon & Garfunkel Story diesen charakteristischen Sound von Paul Simon und Art Garfunkel authentisch auf die Bühne und erzählt die außergewöhnliche Geschichte von zwei begnadeten Musikern. Nach ausverkauften Vorstellungen u.a. in Düsseldorf und einer weltweiten Tournee kehrt die Erfolgsshow aus dem Londoner West End 2025 zurück nach Deutschland und führt mit den schönsten Hits auf eine fesselnde Zeitreise durch die Karriere der beiden Songwriter. 

Ein Abend mit den Folk-Rock-Legenden 

Paul Simon und Art Garfunkel, zwei Jungs aus dem New Yorker Stadtteil Queens, hatten zu Beginn der 1960er Jahre mit dem Musik machen begonnen und können heute auf zehn gemeinsame Grammys und 100 Millionen verkaufte Alben blicken. The Simon & Garfunkel Story begibt sich auf die Spuren ihrer besonderen Geschichte und fängt die Stimmung der Zeit mit den ebenso poetischen wie eindringlichen Songs, mit Bildern und Filmeinblendungen ein.  

Mit unverwechselbarem Charakter und frappierender Ähnlichkeit erwecken die charismatischen Sänger und ihre Begleitband die Texte und Melodien ihrer Vorbilder zum Leben: Ein bewegender und kraftvoller Abend!  

Die erfolgreiche Romanreihe um Harry Potter zog nicht nur weltweit eine ganze Generation in ihren Bann. Sie ließ als achtteiliger Hollywood-Blockbuster auch im Kino Millionen Herzen höherschlagen. Nun ist der erste Teil der Filmsaga „Harry Potter und der Stein der Weisen“ – einer der größten Kinoerfolge unserer Zeit auf Großbildleinwand und mit Orchesterbegleitung durch die Neue Philharmonie Westfalen zu erleben.

Zur Live-Musik können die Fans mitverfolgen, wie Harry sein erstes abenteuerliches Schuljahr an der Hogwarts-Schule für Zauberei und Hexerei meistert, wie er durch unheimliche Gänge und über bewegliche Treppen läuft oder auf einem Zauberbesen Quidditch-Turniere bestreitet. Ein Live-Erlebnis der Extraklasse!

Orchester: Neue Philharmonie Westfalen

Film in deutscher Sprache

WIZARDING WORLD and all related trademarks, characters, and indicia are © & ™ Warner Bros. Entertainment Inc. Publishing Rights © JKR.

Mannheim
Orchester: Neue Philharmonie Westfalen

Oberhausen
Orchester: Neue Philharmonie Westfalen

Köln
Orchester: Neue Philharmonie Westfalen

Tatsächlich ... Liebe – in Concert Live to Film 

Jeder verbindet mit Weihnachten andere schöne Dinge – für sehr viele Menschen zählt „Tatsächlich ... Liebe“ dazu: Richard Curtis’ Filmklassiker aus dem Jahr 2003 versetzt einen pünktlich zum Fest in herrlich romantische Stimmung. Kein Wunder, schließlich geht es in dem Episodenfilm gleich zehn Mal um das schönste aller Gefühle. In den ineinander verwobenen Geschichten verlieben sich die Menschen oder haben Herzschmerz, beginnen amouröse Abenteuer oder finden den Partner fürs Leben. Zur Besetzung des Films gehören unzählige Stars, darunter Hugh Grant, Liam Neeson, Colin Firth, Emma Thompson, Rowan Atkinson, Alan Rickman, Claudia Schiffer, Heike Makatsch und Keira Knightley. 

Eine Hauptrolle spielt aber auch die Musik, mit vielen berühmten Songs wie „Christmas Is All Around“, „All You Need Is Love“ oder „Jump (For My Love)“. Den wunderbar romantischen Score schrieb der vielfach ausgezeichnete Filmkomponist Craig Armstrong. Am 29. Dezember 2024 ist der romantisch-musikalische Film mit Live-Begleitung im Rosengarten Mannheim zu erleben. Besser kann Weihnachten nicht ausklingen! 

Film in englischer Sprache mit deutschen Untertiteln 

Love Actually is a Copyright of WT Venture LLC. Licensed by Universal Studios. All Rights reserved. 

Mannheim
Orchester: Württembergische Philharmonie ReutlingenLeitung: Gottfried Rabl

Die Theater-Comedy für alle, die eine Beziehung führen, führten oder führen wollen!

CAVEMAN wirft einen ganz eigenen Blick auf die Beziehung zwischen Mann und Frau. Im „magischen Unterwäschekreis“ begegnet Tom, der sympathische Held im Beziehungsdickicht, seinem Urahn aus der Steinzeit, der ihn an Jahrtausende alter Weisheit teilhaben lässt: Männer sind Jäger und Frauen sind Sammlerinnen. Eine Tatsache, die die menschliche Evolution bis heute nicht hat ändern können.

Was der Durchschnitts-Mann schon immer vermutet hat, weiß Tom nun aus erster Hand und fragt sich: „Warum betrachten wir Frauen und Männer nicht einfach als völlig unterschiedliche Kulturen? Mit verschiedenen Sprachen, verschiedenen Verhaltensweisen und verschiedener Herkunft?“ Von dieser Erkenntnis beflügelt, analysiert Tom das befremdliche Universum der Sammlerinnen: Diese geheimnisvolle Welt von besten Freundinnen, Einkaufen und Sex. Mit immensem Mitteilungsbedürfnis und trockenem Humor und ironischen Blick beobachtet Tom auch die Lebensweise des Jägers. Er enthüllt, welche Erfüllung „Rumsitzen, ohne zu reden“ bedeuten kann, warum Männer durch das Fernsehprogramm zappen müssen und dass eine Unterhaltung unter Jägern mit den Worten „Lass uns in den Keller gehen, Sachen bohren“ beginnt und gleichzeitig endet.

Der Amerikaner Rob Becker schrieb mit CAVEMAN das erfolgreichste Solo-Stück in der Geschichte des Broadways. Nachdem CAVEMAN in den Vereinigten Staaten von einem Millionen-Publikum bejubelt wurde, feiert der moderne Höhlenmann weltweite Erfolge. In Deutschland startete das Stück im Jahr 2000 in der Regie von Esther Schweins und der Übersetzung von Kristian Bader.

CAVEMAN ist Vergnügen pur: Ein Jeder erkennt sich wieder, garantiert. Paare sehen sich an und sagen „Genau wie Du“. Das Stück macht süchtig, Rekorde wie: „Ich war zehn mal in der Vorstellung“ sind keine Seltenheit.

Inszenierung: ESTHER SCHWEINS

Mit dem ATGTICKETS-Gutschein verschenkst Du Entertainment und lässt den Beschenkten aus einer Vielzahl von Veranstaltungen selbst auswählen. Der Gutschein ist mit frei wählbaren Beträgen von 10,00 bis 500,00 Euro erhältlich. Löse Deinen Gutschein ganz bequem auf www.atgtickets.de ein. Einfach die passende Veranstaltung auswählen, Tickets in den Warenkorb legen, Gutschein-Code eingeben und fertig!